Archives de catégorie : SLAC

Séance du 14 juin : Vies d’autrices, reproduction littéraire & science-fiction : approches matérialistes d’objets singuliers

En salle de séminaire Cavaillès ; 3e étage ; 29, rue d’Ulm, 75 005 Paris.

Margot Irvine, University of Guelph (Canada) : “Collaboration et transmission: Julia Cladel, Judith Cladel, et Dominique Rolin”

Depuis Thinking Through the Mothers : Reimagining Women’s Biographies (Beizer, 2009), des biographes féministes (Hawthorne, 2013 ; Mesch, 2020 ; Larson, 2022) ont proposé des méthodologies utiles pour étudier les constructions du genre au XIXe siècle. Se pencher sur la vie des autrices nous permet de retracer l’impact du genre sur la manière dont elles cherchent à légitimer leurs écrits. Cette communication se concentrera sur les biographies de trois générations de femmes de la famille Cladel, sur ce qu’elles se transmettent les unes aux autres et sur les stratégies qu’elles adoptent pour faire carrière dans le champ culturel.

Mathilde Roussigné (Paris 3 – Sorbonne Nouvelle) : “Pour une théorie de la reproduction littéraire”

Face aux florissantes littératures dites « contextuelles » (Ruffel, 2010), « hors du livre » (Rosenthal, Ruffel, 2010 et 2018), « relationnelles » (Viart, 2019), « en activité » (Meizoz, 2018), « contemporaines » (Mougin, 2019) ou encore « arts littéraires » (Bisenius-Penin, Audet & Gervais, 2022 ; Audet 2023) de plus en plus analysées dans les études littéraires, cette proposition d’élaboration d’une théorie de la reproduction littéraire est envisagée comme un moyen de comprendre de manière unifiée des littératures qui entretiennent des rapports contradictoires avec les institutions de la production littéraire (décalages disciplinaires, interrogation des supports, critique institutionnelle, déconstruction des répartitions actancielles de la chaîne de production littéraire).

Marion Leclair (Université d’Artois) : “À propos de Red Planets, Marxism and Science Fiction”

L’exposé veut prolonger les réflexions entamées lors de la séance de juin 2023 consacrée au marxisme et à la science-fiction, en proposant une lecture des essais réunis par Mark Bould et China Miéville dans Red Planets: marxism and science fiction (Pluto Press, 2009), au prisme de quelques grandes questions qui traversent le recueil – celle d’une définition marxiste du genre et du corpus corrélé, du rapport entre théorie marxiste et littérature science-fictionnelle, et des modalités (parfois contradictoires) d’un effet politique de la science-fiction, qui rejouent en partie les débats de l’entre-deux-guerres entre réalisme et modernisme.

 

 

Séance du 24 mai : Études postcoloniales et marxisme

Séance organisée par Marianne Hillion, Alice de Charentenay et Gabrielle Adjerad. Salle U209, 29 rue d’Ulm (14h30-17h).

Alice de Charentenay : “Paris, voyez-vous, est comme une forêt du Nouveau-Monde” : Balzac et la comédie coloniale

Auteur de prédilection du SLAC, Balzac a été encensé par la critique marxiste ; ses analyses des mécanismes de la société bourgeoise, triomphante au XIXe siècle, la valeur de catalogue des biens de la Comédie humaine et les logiques d’ascension et de chute qu’il place au coeur de la narration romanesque s’avéreraient une transcription clairvoyante des logiques du capital. Peut-on appliquer la même opération, celle de s’appuyer sur la puissance d’analyse du romancier en dépit des convictions de l’auteur, pour comprendre, à travers Balzac voire malgré Balzac, l’idéologie coloniale à l’œuvre ? On tâchera de surprendre des indices de la façon dont la logique de colonisation transforme la métropole, le dandysme et le roman à travers quelques extraits choisis notamment dans Eugénie Grandet et Le Père Goriot.

Gabrielle Adjerad : Le « colonialisme culturel » et la réception états-unienne d’American Dirt (Jeanine Cummins, 2020)

Nous reviendrons sur l’une des premières occurrences de la notion d’ « appropriation culturelle » sous la plume de Kenneth Coutts-Smith (« Some general observations on the problem of cultural colonialism », 1976). Nous essaierons de voir quel sens le critique d’art donne à ce concept et comment il lie conscience bourgeoise et coloniale. Ceci nous permettra d’esquisser quelques uns des débats contemporains autour de la question en contexte états-unien. Il s’agira moins d’invoquer une propriété de la culture que de s’interroger sur les rapports de force à l’œuvre sur le marché de l’édition. Nous nous appuierons sur l’étude de cas de la réception controversée d’American Dirt (2020), bestseller sur l’immigration mexicaine de Jeanine Cummins.

Chantier 7e session. Espace littéraire

Vendredi 6 mai (15h30 – 17h30),  salle Ferdinand Berthier (U207), située dans le bâtiment Jaurès (au 29, rue d’Ulm).

Possibilité de suivre par zoom à partir de ce lien (code secret : 816372).

Gabrielle Adjerad, Quentin Fondu, Marianne Hillion, Mathilde Roussigné : À propos de l’espace littéraire.

Il est devenu commun, dans les études littéraires, de séparer la géographie de la littérature (étude des contextes spatiaux dans lesquels les œuvres sont produites), la géocritique (étude des représentations de l’espace dans les textes eux-mêmes) et enfin la géopoétique (étude des rapports entre l’espace et les formes littéraires). Il s’agira pourtant ici de s’intéresser à des travaux qui, dans une perspective matérialiste, tâchent d’articuler en permanence l’étude de l’espace dans la littérature et l’étude de la littérature dans l’espace, pour reprendre les mots de Franco Moretti.

Comme pour les séances précédentes, il s’agit pour nous de préparer la rédaction du manuel du SLAC, ici à partir de trois grandes questions qui se posent dès lors que l’on tâche, dans la recherche, de prendre en compte l’espace littéraire : comment situer un auteur ou une production dans un espace socio-spatial et que cela apporte-t-il à l’analyse des textes ? Comment faire de l’analyse des déterminants institutionnels une plus-value dans l’approche critique des textes ? Comment dépasser les impensés des catégories nationales ? La séance sera l’occasion de réfléchir à la forme pédagogique à donner à la présentation des outils théoriques mobilisés.

SÉANCE 1 : Critique de la critique littéraire

Séance du vendredi 18 octobre 2019, 14H-17H

ENS, salle Conférence, 46 rue d’Ulm, rez-de-chaussée à gauche

Lucile Dumont (CESSP, EHESS), « Sous la théorie, la critique ? Situation de la critique littéraire de la Libération à la fin des années 1950 »
L’émergence des approches théoriques de la littérature en France au tournant des années 1960 est souvent envisagée comme une rupture totale avec les approches de la littérature précédentes. Pourtant, on repère aisément des formes de continuité dans certaines méthodes d’analyse, et les promoteurs des approches théoriques se revendiquent eux-mêmes de certains de leurs prédécesseurs. Mais au-delà de ces généalogies intellectuelles, il est également important de comprendre quelles étaient les conditions sociales de possibilité pour l’émergence des approches théoriques : que signifie être un critique à la fin des années 1940 et au début des années 1950 ? Quelles sont alors les carrières et les trajectoires sociales typiques des critiques littéraires ? Quels sont les courants dominants dans le paysage des revues littéraires de l’époque ? Quid de la critique journalistique ? Autant de questions auxquelles cette présentation apportera des éléments de réponse pour mieux situer la théorie dans l’histoire de la critique.


Alice de Charentenay (Paris 1/CERCLL, Université d’Amiens), « Qu’est-ce que la sociocritique ? »
Le structuralisme, puis la sociologie de la littérature, la sociocritique ou l’analyse de discours se sont tour à tour revendiqués d’une approche politique et matérialiste des textes, de manière complémentaire ou concurrente. Afin de nous y retrouver dans ces différents courants, nous proposerons une rapide doxographie de ces différentes écoles, en nous demandant notamment quelles véritables frontières théoriques les séparent, et en faisant la part du contexte universitaire et des effets de distinctions qui ont pu contribuer à la multiplication de ces étiquettes.

Exemplier


Anaïs Goudmand (Université de Lausanne), « Un miroir tendu au critique : compte-rendu de Poétique de la critique littéraire de Florian Pennanech »
Florian Pennanech, dans Poétique de la critique littéraire. De la critique comme littérature, dernier né de la collection “Poétique” aux Éditions du Seuil (mai 2019), se propose de dresser l’éventail des opérations formelles déployées par les auteur.rice.s de critique littéraire. Ce projet s’avère aussi ambitieux que vertigineux puisqu’il offre un dispositif réflexif, englobant aussi bien les pratiques des auteur.rice.s historiques, depuis les commentateurs d’Homère jusqu’aux universitaires contemporains, que ses propres pratiques et, en miroir, celles de ses lecteur.rice.s, dont on peut raisonnablement supposer que la plupart se rattachent également de près ou de loin à la catégorie “critique littéraire”. Je me propose d’en faire la critique – ou, plus précisément, la “métamétamétacritque”, m’interrogeant sur les apports (et éventuellement sur les limites) d’une perspective résolument théoricienne, anhistorique et totalisante.